vvrahjdgi: (Default)
Хочется отметить, что дауншифтинг бывает разным. 1) Красивый - как в фильме у Соловьёва - когда весьма обеспеченный человек всё бросает и уезжает на Гоа (хипстеры вперёд!) 2) Обыкновенный, рядовой - когда ты, или знакомый, уходишь с высокооплачиваемой работы в никуда, не имеешь работы и живёшь на маленькие деньги. Или меняешь, к примеру, работу менеджера (денежную) на работу библиотекаря за копейки (работу по душе). Это тоже дауншифтинг. Уехал из большого города в деревню и т.д. и т.п. И здесь не обязательно отказ от каких-то там несусветных состояний, ты можешь отказаться, к примеру от 30т.р. в пользу 10т.р., разница тут небольшая. Именно этот дауншифтинг предмет изучения режиссеров-документалистов. Однако, Соловьёв в своём фильме высмеивает традиционное красивое (американское) игровое кино, красивую историю, делая её безнадёжно пустой и скучной. Чтобы это понять нужно подумать, поработать. Американское кино приучило нас просто следить, нас ведут, всё разъясняют. Внимание постоянно приковано и удерживается на протяжении всей картины. В случае, когда этого нет, кино ошибочно может быть послано зрителем в корзину с надписью "бездарное" (скучное, вялое), хотя это кино может таким не являться. Вообще сейчас трудно понять, что стоит чего. Мы смотрим на человека и имеем о нём свое мнение, со своей колокольни, со своего жизненного опыта, имеем свой взгляд. Но объективно человек может быть совершенно другим. Хуже недооценивать, чем переоценивать, хотя, и то и другое не хорошо. В каждом конкретном случае надо знать человека. Художник, часто может не суметь объяснить почему он включил эту деталь, что именно она здесь несёт. Он включает её интуитивно. И попадает, она здесь работает. Человек вообще может хорошо понимать, но не мочь объяснить, плохо объяснить, чего-то главного недосказав. Важно донести так, чтобы было понятно. В этом смысле кино Соловьёва неплохое, т.к. в принципе в нём всё понятно, хоть и не с первого раза, не сразу. Вот у Шевчука в альбоме "Иначе/P.s." есть одна хорошая песня, где он в конце каждой строки оставляет непроизнесенное слово, которое слушающий должен сам произнести, и тогда становится ясным смысл всего, всей конструкции. Т.е. ты должен потрудиться и вставить в каждую строку свой кирпич. И тогда дом будет построен. А без этих кирпичиков дома не будет, смысл вам не откроется. Есть песня "Пустота", где слово "пустота" само просится в конце каждого куплета. Это труд, нас учат думать, заставляют думать. А это не всегда нам нравится. Сам Соловьёв, провокационно предложил свой фильм просто смотреть, ничего не искать. И нашлось. Не сразу. На начале обсуждения своим непониманием его даже вывели из себя. Но старик у нас боевой и он подзавёлся. Слушаешь ли ты песню, смотришь ли фильм, или слушаешь собеседника всегда задавай вопрос "Почему?". Почему он это сказал? Почему скучно? Почему ярко, красиво и не интересно? На эти вопросы, задавая вопрос "Почему?" ты сам в состоянии найти ответ. Это команда твоей голове. Команда работать!
У прошлого поколения (поколения наших родителей) было больше сил - они из бедности постоянно улучшали своё положение, за счёт этого у них было больше воли, была большая целеустремлённость. Они верили, что будет лучше. Хранили деньги в Сбербанке рассчитывая, что так будет всегда и деньги доживут до старости. А потом они (деньги, накопленные блага) перейдут к детям. Дети их смысл жизни, помимо вещей. Сейчас всё по-другому. Люди живут в удовольствие, молодёжь деньги не копит, деньги тратит, любая девушка лет 20-ти хоть раз была за границей, а к своим 23-ём это уже несколько стран (Италия, Испания, Франция, Турция и т.д.). В солидном банке тебя обслуживает молоденькая девочка или мальчик (сотрудник) и раза 3 ошибётся, по невнимательности, сейчас такие работают, свои, по блату, чьи-то дети или же через постель. Как можно хранить деньги в таких банках? Как здесь можно ожидать того, что завтра будет лучше сегодня? Современная молодёжь не способна ни на какой ПРОТЕСТ. Родители-олигархи в фильме судили своих детей по себе, они думали, что брошенная с парохода статуэтка это протест. Да нет у них никакого протеста, нет сил на него, сил моральных. Мода на буддизм это всё нам объясняет. Проще стать хиппи. Вот от этого у Шевчука последняя песня "Хич", т.к. выхода пока что не видно, но можно уехать туда, где нет никого.. Сейчас подросткам вдолбили в голову, что протестовать бесполезно. Разочарование в контрреволюции взрослых перетекло на детей под влиянием сверху. Молодёжь и студенты - сейчас слабаки. Лучше идите на развлечение (лазерное шоу в центре Москвы..) чем на Болотную площадь или же на Триумфальную. Там интересней, получайте эмоции, пока это возможно. Я часто нелицеприятно пишу про молодёжь, про наше общество. Кто-то сразу же ставит броню (тут один негатив и нытьё). Кто-то не понимает. Есть те, кто обижается и уходит. Есть те, кто держит удар (быть может не слышит). Есть те, кто уходит (оправляется, думает, перерабатывает) и возвращается. Люди все разные. Шевчук, Соловьёв и другие люди с гражданской позицией не приемлют в это паскудное время буддийского спокойствия, хотя, Шевчук в далёком прошлом сам был хиппаном, Соловьёв очень трепетно относится к БГ (и тут такой фильм.., выходит Цой был ему ближе!). Егор Радов (муж Умки) будучи хиппи в своей прозе "проходит" и по Буддизму. Т.е. они знают все эти вещи, знают недостатки и знают когда нужно перестать быть священником и начать обороняться. Сейчас пришло это время. Стыдно, видя то, что происходит, полагаться на Бога. Современный подросток (молодой человек) это спящий Вождь (индеец) из фильма Формана "Пролетая над гнездом кукушки". А Шевчук, Соловьёв и другие активные люди это - главный герой фильма Джек Николсон. Задача их разбудить Вождя, объяснить людям, заставить их поверить в себя, в то, что они что-то могут, в то, что от них, что-то зависит.
vvrahjdgi: (Default)
Решил вынести свои 4 комментария в один пост:

Фильм затянут специально. Это как бы подчёркивает беспомощность (слабость) главных героев. Героиня даже не может найти силы и порезать вены, она их слегка рубит, бьёт по ним, так проще. Поэтому Соловьёв издевается над зрителем мол смотрите - это всё, что вы можете, ваше поколение (однокласссники). У вас есть деньги, но и они вам не помогут. Она не хочет детей, потому что страшно. Она боится возраста, боится стареть, она ничего не хочет (но в её случае это оттого, что у неё и так всё есть). Она слабая, но в то же время Соловьёв считает, что нормальному человеку в этом жестоком мире потребления жить невозможно. Вот поэтому он и смеётся над ними и плачет. Фильм неплохой, но смотрится скучно, видимо, он должен быть более резок. Но Соловьёв (мягок) посчитал, что весь фильм должен быть в этой атмосфере, беспомощности, безыдейности. Их родители имели цель - быть богатыми, они её достигли, теперь осталось передать богатство в наследство, а для детей всё это не имеет ценности, они этого не достигали - получили/чали так. Поэтому, в самом начале, они с лёгкостью всё за борт и выбрасывают. Да и в конце, они не изменились, легко повыбрасывали мобильные в океан, оборвали все связи с прошлой жизнью (с родными). Они ничего не ценят. Девочка 5-ти лет, которую как куклу-игрушку таскает на себе главная героиня, это выбор этого поколения - отказ от нормального материнства в пользу суррогата. Кто-то родил, а она теперь о ней позаботится. А она может? Вроде бы, да, говорит можно одну экскурсию для туристов за 100 долларов провести, на них можно жить, месяц.
В начале Соловьёв так и сказал - кино слабо умное. Т.е. умное, но про слабость.
И ещё, забыл дописать, ведь весь фильм, герои не случайно пьют спиртное или курят наркотики, а что им делать ещё? И что это ещё, если не слабость.
Есть ещё последняя сцена, которая как бы реабилитирует это поколение. Это сцена где пластиковую карточку на предъявителя главная героиня, подумав, не выбрасывает, а принимает. Это не тяга к деньгам, нет. Это скорее, шажок, в сторону от детства (её ведь родители держат за 13-ти летнюю), от инфантильности. Наши герои - умные дети. Они могут, но они не хотят. Об этом и постельная сцена - где крутятся, как бы в борьбе, 10 минут.
vvrahjdgi: (Default)
Вчера поздно вечером был "Закрытый показ" Александра Гордона. Смотреть не собирался, но вот Сергей Соловьёв и его "Одноклассники" всё же решил посмотреть. Очень люблю и ценю соловьёвские "Сто дней после детства". Да и "АССА" посмотрю при случае, под настроение. Гражданская позиция Соловьёва мне и вовсе близка. Поэтому решил посмотреть. Хотя ранее, уже слышал, что фильм не ахти. Было интересно послушать обсуждение.. Итак фильм. Фильм с первых минут получил от меня оценку - не жизненный, нет жизни. Это всё же фильм, не клипы. Но нет настоящей, узнаваемой, сильной правды жизни. Фильм тянется. Некоторые сцены словно нарочно затянуты (то же катание на кровати в обнимку, в Питере). Ну, естественно, главная героиня, это почти что копия Татьяны Друбич.. Соловьёв продолжает снимать своё старое кино, но в новых реалиях. Передаёт нам приветы. И этим оно может быть интересно его поклонникам, но не настолько, чтобы посмотрев раз, смотреть фильм ещё. На защите (на обсуждении) Соловьёв достаточно яростно объясняет, что именно он хотел нам сказать - донести свою гражданскую позицию. Это ещё больше расстраивает собравшихся, т.к. становиться понятно, мозг стареет, творчество уходит. Гражданская позиция есть, а вот кина нет. Это та же история, что и с Э.Рязановым. Сказать хочется и есть что сказать, но уже не получается. Суть фильма по Соловьёву - главная героиня бежит от себя, от невыносимой жизни, от сказочного достатка, от любви к ней (она сама не любит), бежит сначала в Питер, а в конце на Гоа. Весь фильм, так невзначай, она произносит, как бы действительно не понимая "Это комедия или драма?", это прямой вопрос к нам от Соловьёва, он как бы и сам не понимает, в нашей современной жизни нам плакать или смеяться. Обсуждение я не стал смотреть до конца, так как, на удивление, не интересно, толкли воду в ступе, одну и ту же. Сцена с порубкой вен затянутая, предсказуемая, и ужасно противная, режиссер как бы нарочно насилует зрителя. Из сказанных фраз (по всему фильму) не выделю ничего. Т.к. ничего значительного сказано не будет.

В фильме "Generation П" Гинзбурга (по Пелевину), тоже есть герой (герой Шнурова, употребляющий мухоморы вместо Останкинской иглы, а после - смотрящий перевёрнутым телевизор) живущий (ушедший) в параллельной жизни (не на Гоа, а в Щербинке). Это наиболее верная и правильная заметка . Т.к. действительно, сейчас очень много людей, которые "нет, не могу, прости, в мёртвую жизнь врасти" (с) Ю.Шевчук с альбома "Иначе/P.s.". Епифанцев в конце фильма даже благодарит Шнурова, за то, что без его существования в параллельном мире, ему (Епифанцеву) было бы совсем невыносимо жить, зная лишь этот (свой) мир. Тема во всё этом одна - общество разделилось на: 1) тех, кто живёт в этом мире и играет по правилам игры (тех, кто принимает) и 2) тех, кто не принимает этот мир и старается жить не по правилам. Тема дауншифтинга звучит во всех этих фильмах. Просто у Соловьёва это единственная и главная, а у Гинзбурга (Пелевина) заметок из современного мира значительно больше.
vvrahjdgi: (Default)
Вчера по первому был Закрытый показ Александра Гордона с премьерой на телеэкране фильма Виталия Манского "Девственность". Фильм полудокументальный, хотя вначале он афишировался как документальный. Фильм мне понравился. Понравился очень. Правда с оценкой этого фильма я долго мучился. 10-ку поставить трудно, 9 -мало. 9,5 - вроде бы самое оно, но вот такие вот сцены как езда Карины Барби в розовой машине, а после план где показывается, что машина стоит на прицепе, и едет не сама, вот за это 10-ть! Твёрдая уверенная 10-ка. На ней и останусь. Фильм конечно для этой страны, для Москвы и для провинциалов и для тех, кто видел Дом-2. Москва (москвичи), та что постарше всё это знает, провинция же живёт мифами о Москве. Вот этой вот тонированной Москвой, столь отличной от серой провинции. Мне всё же немножко мешали тонированные съёмки Москвы (я снял бы город иначе), я привык видеть город таким как он есть без преукрас и фантазии, но я, глядя на эту подачу прекрасно осозновал талант режиссера, показ сказочной, зовущей Москвы. Некая экзотика для провинциала. Город мечта. Город обмана. Три героини едут в Москву, покорять.. Обсуждение фильма началось с обсуждения сцены в машине, мог ли режиссер дать ей денег и больше не мучать или не мог, пошла вот эта линия. Она долго ещё будет возвращаться в ходе обсуждения. Хотя, как правильно сказал сам режиссер - три ради остальных. Поделить вину. Провинция в которой нет школ, родителей, храма (не работают как должны). Страна которая диктует молодёжи быть такими (с 91-го года). В целом обсуждение просто отличное. Звучали разные мнения. А как же иначе. Я обязательно найду и куплю DVD с этим фильмом и запись с этим эфиром, сам "Закрытый показ" - чтобы показывать детям. Так вот, вернусь к этой сцене в машине, где обсуждается цена девственности, сама сцена на мой взгляд немного затянута, я увидел в ней игру (не док). В фильме конечно же заметна эта полудокументальность, некая постановка вместе и с документальностью. Вот это некий минус, небольшой, с лихвой покрывающийся огромными плюсами фильма. Вся линия с Дом-2 это отлично, просто отлично. Наверное на этом и стоит весь фильм, на этой основе, это ведь главное. Отличный выбор героинь, именно такими они и должны были быть. Опять же вернусь к этой сцене в машине. Конечно же я понимал, что эта затянутость подчёркивает безвыходность, безысходность, отсутствие вариантов. В каком-то смысле мне больше по вкусу хлёсткость Гай-Германики. Но конечная цель этого фильма достигнута наилучшим способом именно этим приёмом. В обсуждении фильма приняли участие две героини: Кристина и Карина Барби. Кристина хотела посмотреть в глаза этому бессовестному человеку (режиссеру)(манипулирующими ими), а Карина Барби твёрдо стояла на своих позициях. На счёт Кристины, я смотрел и думал, а не играет она? Всё в той же девственности сознания она пребывает, или она ещё не повзрослела и просто не понимает того как ей повезло попасть в этот фильм и на телеэкран. Как повезло именно ей, а не тысячам остальных. Не понимает для чего создан фильм, не понимает всей пользы что несёт этот фильм, а думает про то как будет думать кто-то о ней после этого фильма. Странно, неужели так до сих пор и не повзрослела. Гордон прекрасно и вовремя отводил разговор от скандального обсуждения (как у Малахова), как ни крути - героини живые люди, такие вот "идиотки", а попросту дети! Не все взрослые, не все умные. Отличное обсуждение, которое я очень рекомендую смотреть. Всего не пересказать, да и не стоит, это надо видеть и слышать.
vvrahjdgi: (Default)
Вчера я получил колоссальнейшее удовольствие от просмотра Закрытого показа. Фильм бездарный. Но! Ведь есть ещё обсуждение, и где как не на нём будут так подогреты обе стороны: - позиция За, и позиция Против. Я не всегда занимаю позицию Александра Гордона, он - для непосвещенных, всегда в позиции критика, критика со стороны против. Критики ведь тоже занимают разные позиции, то они критики, то адвокаты.. Так вот, вчера мой взгляд совпал со взглядом Гордона.
Ещё перед показом фильма, прозвучали слова, которые в дальнейшем будут всплывать - "утрированный", "молодёжное гетто", "фильма нет". Предвидя такую картину, режиссер Екатерина Шагалова уже начала защищаться, поставив пред собой щит - притча! Ну что ж на этой точке мы и перешли к просмотру.
Первые сорок минут, я длительно силился понять о чём фильм. Где достоинства? Постепенно глядя на сериальную игру, сериальных актёров вне павильона, я понял - вот в этом и фишка! Это нарочитая сериальная игра усиливает идиотизм на экране, абсурдность. Ты смотришь вроде бы на провинцию, но это совсем не провинция, это вообще вымышленный мир, не имеющий ничего общего ни с Россией, ни с другими странами, этот мир это плод бездарности режиссера, актёров, оператора. Возьмите хотя бы эту сериальную музычку, звучащую в игровом кино так, чтобы с каждым разом мы всё больше и больше раскачивались на том, что вроде бы вылизанные московские лица героев сериала, почему-то в каких-то непривычных для себя условиях. Ведь эти актёры (сериальные), они ведь никто, они никогда не могут сыграть живого настоящего человека, они всегда играют себя - актёра играющего в сериалах. Толкалина - мент? Не смешите меня. Одного взгляда на Че достаточно, чтобы пускать слюни маленьким девочкам. И так все. Отношения утрированны. Фильма нет, есть просто взгляд на то как что за чем идёт и всё.
Как ни странно, но я как критик, уже стал выискивать достоинства в этом фильме и конечно нашёл - это сплав сериальной игры в игровом кино, подчёркивающий абсурд. Мне было ужасно приятно почувствовать тоже ощущение, что я испытал в армии - я просто не верил, что так может быть. Я словно смотрел со стороны, потому что проникнуть внутрь мне не давали ни режиссер, ни актеры (уж лучше б поменьше снимались у плохих режисеров и вообще не учились играть). И это как ни странно достоинство фильма.
Ну вот и началось обсуждение. Если бы я фильм посмотрел просто на DVD, то я бы конечно же не утруждал себя пустым сотрясанием воздуха и не писал много букв. Но меня разогрели! Я дико наслаждался теми страстями что разогревал Александр Гордон. Обсуждение - бесспорно лучше кино, но без кино - обсуждение бы не существовало. Итак поехали. Первая смешная вещь - где Екатерина Шагалова ссылается на сценарий, смешное здесь в том, что она защищает себя-режиссера обвиняя себя-сценариста. Впечатление тут такое, что она с дуру признаётся в том, что сценарий написан не ей! Это конечно же нечто и естественно пища для ума, и заметка! Да, сцена с этими папуасами играющими в футбол это первый довольно таки сильный ляп. Введение в суть дела) Едем дальше. Под притчу пытаются выгородить всё. Уходят к проблемам показанным в этой картине. Пьянство.. Но ведь как правильно сказали - никто по пьянке ничего плохого не делает! И это кстати, говорила сторона защиты))). Сторона защиты говорила и о прекрасной актёрской игре, ха-ха-ха - Люба Толкалина отожгла этою своей журавлиной ногой в сцене секса с главным героем. Честно говорить, я в этом фильме смеялся, смеялся не над юмором, а над актёрской игрой. Прекрасно со стороны против высказался Гарри Гордон. Это нужно смотреть!!! Вообще процесс линчевания у Александра Гордона самый красивый для настоящего эстета. За что я собственно и люблю Александра Гордона. Такой иронии, такой подачи сторон защиты и нападения мы ни у кого не увидим. Он дирижёр, дирижёр в этом оркестре. Где ещё оператор покажет мне на речи защиты сожаление к личности защитника и режиссера выраженное на лице Гарри Гордона. Екатерина Шагалова с радостью представляет своего оператора, а на нём ни грамма улыбки.. Неужели он всё понимает, понимает как плохо всё получилось, какая это подделка. Следущий и всё повторяется, ни грамма улыбки. Улыбка только у Екатерины Шагаловой, она старается делать вид, что не понимает, что ей говорят, а может оно так и есть? Она так и не поняла достоинств своего фильма, и так же наивно считает, что актёры прекрасно играют, что рассмотренные проблемы несут в мир позитив. Да, какие-то тупые из провинции увидели в этом кривом зеркале себя и поблагодарили за фильм режиссера. Снимала для них? Её речь про то, какие они хорошие - раз уж они даже на скользком мосту не стали давить бомжа, а свернули на верную гибель, это лучше остального показывает, кто делал этот фильм и как и чем он думал.. Любовь Толкалина вообще показала себя на все сто! Как говорят иногда лучше бы промолчать, сойдёшь за умного. Но она не молчала. То что она на всю голову.. Это конечно же лучший аргумент от защиты..))) Под конец Люба Толкалина вышла спеть песню БГ, старую песню, затёртую до дыр она пела словно так, что вот буквально вчера она воцерковилась и поняла, что русский рок, это Бог. Честно говоря, я здесь вспоминаю слова из песни Шнура - в магнитофоне играет группа "Кино", ты говоришь мне выключи это говно".. Становиться по крайней мере смешно, что с творчеством Бориса Гребенщикова Люба Толкалина познакомилась только сейчас, дошло как до жирафа. Когда ж до неё дойдёт, тогда, и всё остальное???
vvrahjdgi: (Default)
Смотрел обсуждение сегодня из архива 1-го. Фильм смотрел с неделю раньше. Самое интересное, что моё понимание фильма никто не озвучил на обсуждении. Т.е. я увидел в этом фильме свой смысл. И как оказалось, это вовсе не то, что вложил в фильм режиссер. Я не стану расскрывать свой смысл, дам лишь подсказку - совсем не случайно ударом по камешку разбилось ветровое стекло медицинской машины. Под кат спрячу избранные фразы из обсуждения. Читать только после просмотра кино и просмотра обсуждения, иначе теряется моя точка зрения. Ведь я не случайно надёргал эти предложения из текста. Неодназначный получился фильм, каждый в нём видит своё - режиссер, зритель, критик, актёр.

Избранное из обсуждения )
vvrahjdgi: (Default)
Я вижу очень много говна льющегося на голову Константина Эрнста за сериал "Школа". Действительно, а ведь он ещё и "Гордон Кихот" и "Закрытый показ" показывает на своём канале, какой негодяй! Уж лучше бы давал нам клипы MTV c голой жопой, и так сказать объяснял нам, что есть в этой жизни "cool". Для тех, для кого интернет это не место подрочить, для тех кого не пугает "многа букаф" и у кого есть время (кто не беден) предлагаю заглянуть в архив 1-го и посмотреть передачи "Гордон Кихот" и "Закрытый показ", смотреть здесь - http://www.1tv.ru/gordonkihot/
vvrahjdgi: (Default)
Ну что ж, пока многие ещё только просыпаются, я уже смотался на "Савок" и привёз оттуда "Палата N6" и "Дорогая Елена Сергеевна", исправился так сказать за вчерашнюю оплошность.
Итак, перейдём к передаче. Я очень недоволен тем, что Яндекс Телепрограмма не обозначает - "Закрытый показ". Я даже и не догадывался, что это будет "Закрытый показ" с Александром Гордоном, думал просто - покажут только кино. А ведь мог бы и просмотреть! Александр Гордон всегда выбирает к своей передаче достойные фильмы, собирает интересных людей и получает прекрасное обсуждение фильма. Позволяющее отметить как достоинства, так и недостатки картины. В целом, по кино Шахназарова я соглашуюсь с Гордоном, я также склонен больше видеть недостатки, чем достоинства у этой картины. Но всё же я съездил и купил фильм для жены, в подарок. Ей фильм понравился. Моя жена очень любит Чехова и она чеховский зритель + зритель шахназаровский. Я же к своему стыду "Палату N6" не читал, и смотрел на эту повесть, как в первый раз. Хотя я тоже как и жена зритель шахназаровский, я видел картины "Город Зеро", "Яды, или Всемирная история отравлений" и конечно же я не смог не заметить режиссерский почерк, и смотрел на картину прежде всего отмечая тонкий юмор, присущий этим картинам. Пересказывать сюжет фильма я не стану. Я всё же советую фильм посмотреть. Кому-то понравится и он посмотрит ещё один раз, ну а кто-то просто посмотрит. Я всё же хочу отметить отличную игру санитара Никиты, Александра Панкратова-Чёрного, "Громова". Ну и конечно же честность Владимира Ильина, он несмотря на приз за лучшее исполнение мужской роли на "XXXI московском международном кинофестивале", всё же сознался перед зрителем, что что-то у него не получилось. Местами он отлично играл, но по типажу он не совсем подошёл на роль доктора Рагина. Сумашедший из него неплохой, но вот доктор - местами. Многие на обсуждении отметили последнюю сцену с девочками, я, если честно, совсем её не оценил. Возможно, актёрам для того чтобы играть рядом с больными, нужно было немножко пожить вместе с ними. Сам интернат безобидный, больные выходят на улицу, на окнах нет сеток, больным даже дают инструменты в руки (они работают), и никто не пересчитывает количество ложек после еды. Думаю, всё же актёрам нужно было чуть-чуть подольше пообщаться с больными, вжиться. Чеховские диалоги мне совсем не мешали, мне это очень понравилось.
vvrahjdgi: (Default)
Вчера с 23-30 и до 2-20 по Первому каналу был «Закрытый показ с Александром Гордоном». Съёмки от ноября 2008-го года.
Я смотрел «Минуту славы» и дотянул до 23-30. Стал смотреть. Не пожалел ни минуты. Даже больше, час после просмотра этой передачи, я не засыпал, а продолжал обсуждение этого фильма с женой. А утром проснувшись, я не хочу включать радио, а хочу сесть за компьютер и писать о этой передаче, фильме и искусстве.
Тем, кто не видел этой передачи, я настоятельно рекомендую её посмотреть. Александр Гордон, как правило, придерживается критического взгляда на картину, и остаётся до последнего критиком картины. Причём, он говорит, что картина ему не нравится, но на самом-то деле любому понятно, что был бы фильм не интересный, он бы не попал в эту программу.
Все умрут, а я останусь. Магическая фраза. Саша Гордон пытается спросить в чём бунт, против чего, кого? Название потрясающее. Говорит ли нам Гай-Германика этой фразой своё слово в кино или же это просто невзначай брошенная фраза главной героини? На закрытом показе Гордона мат из этого диалога был заглушён, но в интернете в роликах мат есть и мат здесь – это сильнейшее художественное средство, максимум правды и достоверности. Картина целиком удивительно правдива. Правдива на все 100%. Актёры, все играли просто на отлично с плюсом. Диалоги подобраны сценаристами с 100%-ной достоверностью. Всё смотрится почти как документальное кино, подсмотренное камерой обскура из жизни. С одной оговоркой, из чьей жизни? Из жизни режиссера Валерии Гай-Германики. Её поколения. Она 1984-го года. Я 1979-го. Мы немножечко из разных поколений, хотя я узнаю всё, что было в этом фильме, я узнаю себя, во всех главных героях. Прошло время, что-то вспоминать стыдно, за что-то хочется просить прощения, но сейчас его уже просить не нужно, так как уже давно мне простили мои поступки. Меня любят и мне простили. По прошествии лет я понял всё это сам, но фильм, фильм дал мне тот толчок, чтобы я вспомнил, не забывал. Чтобы я думал. Видел. Видел как будто бы современную школу и современное поколение, хотя это не современное поколение, это то поколение, в котором училась Гай-Германика и 3 героини этого фильма. Т.е. этот фильм про тех, кто учился, оканчивал школу где-то в то время, как и Гай Германика плюс минус пять лет. Это их поколение, хоть и как-будто бы этот фильм про современных тинэйджеров. Саша Гордон спрашивает почему вот, несмотря на правду, показанную в фильме, несмотря на отличную работу актеров, сценаристов, оператора, режиссера, высокую оценку и признание от людей искусства, ему, Александру, фильм не нравится. Ответ прост, как и сам вопрос, Саше просто не интересны эти проблемы с высоты его возраста, с высоты его интеллектуального уровня. Моей жене тоже не понятно Зачем?, ей тоже не интересен этот фильм, эти проблемы. Гай-Германика довольно бесхитростно отвечала на коварные вопросы Александра Гордона. И мне и ему, и многим нам, очень нравится эти честные ответы, эта честность, которой она покорила всех нас в этой работе. Валерия говорит, прямо и открыто: фильм обо мне, я разложила себя на 3-ёх героинь, я рассказала о себе, своём поколении, а вы смотрите, приятного вам просмотра. Для кого этот фильм? Ответ Валерии максимально точен – для узкого круга. Это те, кто из её поколения, плюс те родители детей, которые проходят сейчас этот возраст. Для них и есть этот фильм. Не шедевр, но отличная мастерски снятая работа. В сравнении со всеми теми лживыми картинами, что плодят сейчас у нас, эта картина очень радует и даёт нам надежду, что у нас всё-таки есть те люди, которые способны снимать по-настоящему, сильно и будем верить, что гениально в будущем. Надежда есть. Александр пытался вывести на чистую воду Валерию и героинь-артисток, он вывел, ему это не составило труда. Артисты, как правило, довольно просты. Их мастерство в том, что они могут вжиться в роль, сыграть. Но при этом они легко могут и не понимать всего глубокого смысла картины, как и режиссер. И это не плохо. Пусть Гай Германика молода, и возможно она и до сих пор не понимает того, что у неё получилось, она и не думала, что такое может выйти, пусть это получилось случайно ввиду всех обстоятельств. Она просто пока этого не поняла, как и главные героини, но если бы она была на дистанции от этого возраста, от этих проблем, она бы не смогла так точно, как в зеркале, показать это нам. Всё гениальное просто, смотрите и делайте выводы. Никто из взрослых режиссеров не смог бы так точно, с такими деталями нам показать этот возраст, эти проблемы и переживанья. Она смогла, у неё были возможности снять этот фильм, показать свои переживания, свою жизнь. И это гениальная картина. В этом смысле. Кто ещё смог в таком возрасте показать проблемы своего возраста? Ну и пусть в этой картине взрослые такие, какими их видят подростки, пусть, это ведь тоже правда, это их взгляд, с их возраста и это правда. Не объективно? Нет не объективно, субъективно, и пусть. Зато с этого ракурса. Все попытки судить о фильме по незрелости её создателей обречены, смотреть нужно фильм, а не разбирать тех, кто в нём снимался и работал над ним. Фильм гениален, а то, что из себя представляют эти девочки, режиссер, это вопрос второй и к кино он притянут. Да, не все в этом возрасте такие как главные/ая героиня. Есть и другие семьи, с верой, с умными детьми, родителями. Но это уже другая история. Другое кино. И пусть этот фильм будет про этих девочек, про амёб, про быдло, про инфантильных модных мальчиков и жестоких девочек, про отсутствие жалости и состраданья, последнее это особо тяжкая проблема поколения рождённых в 1984-ом году. Это их черта. Пусть фильм будет о них. Он не ставит других задач, они и не ставятся. Как сказал Иван Духовичный фильм этот – образ, который должен работать в голове зрителя. И пусть будет так. Мы обратили внимание на школу, на своих детей, на себя. Мы вспомнили себя. И это очень хорошо.
Фильм оборвался, я назову это так. Конец словно обрублен. Так хочется увидеть продолжение и уже на другом уровне. Я не считаю, что Гай Германика стремилась снять фильм из-за тех наград, что она получит и тех денег, которые к ней придут, она бесхитростно снимала то, что она сейчас в своём возрасте может снять. Фильм с высоты своего возраста и пусть будет так. Пусть акромя этой темы и нету ничего пока в ней, но она обладает правдивостью, она снимает жизнь, и она будет взрослеть, а значит, у нас есть шанс увидеть более глубокие и интересные картины. Я в это верю, хочу в это верить.
Мне всегда очень нравятся передачи Саши Гордона. Он всегда умудряется собрать интересных людей и получить из этого интересный эфир. Я не знаю, сколько несложившегося и неинтересного он вырезает, дабы получить столь интересное обсуждение, но и пусть, пусть. Мне это не важно, важно то, что на выходе мы видим то, что хочется впоследствии показывать своим детям, как и этот фильм. Это то кино, которое я бы показал своим детям, в своё время. Саша Гордон спросил продюсера как он оценивает эту картину, на что продюсер особо ничего нового и не ответил, сказал приблизительно так – на любой товар найдётся свой покупатель. Огромная благодарность сценаристам этой картины, так как их работа, не менее важная и их вклад в эту картину огромен, без всех них, всей команды которая трудилась над этим фильмом, не удалось бы снять эту картину такой, какая она есть. Всё сложилось так, как только могло хотеться. Когда я увидел Сашу Родионова (один из сценаристов, их двое) мне стало очень приятно, что именно он работал над этой картиной. Я очень рад за него и горд. Я знаю Сашу, чуть-чуть. Возможно, меня он и не знает, не вспомнит. Но я рад, искренне рад за него. За тех, кто как будто бы пропал в это время, в эти смутные дни, года, десятилетия. Кто как будто бы потерялся и растворился в этой стране, в этом быдле, взятках, коррупции и безверии. Я рад, мы все есть и мы все, как можем, работаем над собой. Огромная благодарность и Александру Гордону за то, что он помогает нам понять картины, увидеть людей, услышать их мнение и сложить своё представление. Сейчас у нас есть прекрасные репортеры, журналисты, критики. Но нет режиссеров, их не хватает, нет фильмов, настоящих фильмов, а не заказанной халтуры. Я всё же буду верить, что они есть, есть и может быть сейчас, тихо и незаметно, снимается настоящее кино, о котором нам только предстоит скоро узнать.

Profile

vvrahjdgi: (Default)
vvrahjdgi

September 2017

S M T W T F S
     1 2
3 4 56 789
10 11 12 13 14 15 16
1718 19 202122 23
24252627282930

Syndicate

RSS Atom

Most Popular Tags

Style Credit

Expand Cut Tags

No cut tags
Page generated Sep. 24th, 2017 10:51 pm
Powered by Dreamwidth Studios